中超联赛 梅州客家VS浙江俱乐部 20240331

“如果他们炸死80个人，我们就赢了宣传战；如果我们炸死1个人，他们就赢了宣传战。”既是踢皮球，也是道德制高点。战争屠戮行为被拆解成多个步骤，以减轻每个参与者的罪恶感。和大屠杀理论参照起来看倒还蛮有意思。只是想知道军用微型摄影机（其实已经算无人机了吧）仿生程度已经到片中的地步了吗

小吴推荐我看的，那时候觉得蛮好看的，不懂为啥大家对它的评价不高哈....反正我喜欢....

如果能坚持不犯困看完第一遍，就会忍不住想细细的再回味第二遍。虽说是“科幻片”，但属于科幻的镜头几乎没有，更多的是意识流。飞向太空，本意是探索宇宙的边界在哪，实际上却是讨论人的界限。结合50年前还是苏美冷战的年代，人类了解宇宙多少和人类了解自己多少，仰望远方或者凝视内心，就成了奇妙的镜子般的对应。

热衷于灾难片的罗兰·艾默里奇对于这个很久没有推陈出新的类型片似乎也是在吃自己的老本。虽然《月球陨落》最终的故事设定似乎有些令人意外，但是初次之外似乎也拿不出更多的新意。镜头的剪辑杂乱到令人不适，人物角色也被粗暴的压缩成了功能符号，似乎一切都在为最终到来的特效场面做铺垫，毫无幽默感的台词设定，简单潦草的叙事模式，灾难片这个类型真的已经到了不破不立的地步了。

将潜意识视觉化是件很有挑战性的事，《巴顿·芬克》一方面保证了故事的完整与连贯性，一方面又充分运用视觉符号模拟人物的精神世界。诡异的旅馆是巴顿内心世界的外化，胖子查理是巴顿潜在的又一人格，查理露出真面目与旅馆陷入火灾的过程，就是巴顿一步一步走向疯魔的过程。巴顿与查理的关系，隐喻了创作者与自我的关系，先是提防另一个自我的入侵，随后和解，最终又走向分崩离析。一个创作者，究竟能否毫发无伤地穿越内心深处的熊熊大火？这是科恩兄弟提出的问题，亦是一场自我剖白。